코다이 졸탄
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1. 개요
코다이 졸탄은 1882년 헝가리에서 태어나 1967년 사망한 헝가리의 작곡가이자 음악 교육가이다. 그는 어린 시절 바이올린을 배우고, 민요를 수집하며 민속 음악 연구에 매진했다. 바르토크 벨라와 교류하며 민요를 연구하고, 이를 바탕으로 다양한 장르의 작품을 작곡했다. 대표작으로는 오페라 《하리 야노시》, 관현악곡 《갈란타의 춤곡》, 《헝가리 시편》 등이 있다. 또한, 코다이 방법으로 알려진 음악 교육법을 개발하여 음악 교육 발전에 기여했으며, 헝가리 국민 예술 회의 의장, 국제 민족 음악 평의회 회장 등을 역임했다.
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코다이 졸탄 | |
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기본 정보 | |
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이름 | 코다이 졸탄 |
로마자 표기법 | Kodály Zoltán |
IPA(국제음성기호) | ˈkodaːj ˈzoltaːn |
출생일 | 1882년 12월 16일 |
출생지 | 케치케메트, 헝가리 왕국 |
사망일 | 1967년 3월 6일 |
사망지 | 부다페스트, 헝가리 |
학력 | 프란츠 리스트 음악원 |
직업 | 작곡가 민족음악학자 음악 교육가 |
주요 업적 | 코다이 교수법 |
서명 | [[File:Zoltan Kodaly signature.svg|center|frameless|upright|100px]] |
활동 정보 | |
분야 | 클래식 음악 민족 음악 교육 언어학 철학 |
2. 생애
1882년 헝가리 왕국 케치케메트에서 태어난 코달리는 어린 시절 바이올린을 배웠다.[3] 갈란타와 나지손바트(현재 슬로바키아의 트르나바)에서 성장하며 성가대에서 활동했다. 체계적인 음악 교육을 받지는 않았지만 작곡을 하기도 했다.
1900년, 부다페스트 대학교 언어학과에 입학함과 동시에 왕립 헝가리 음악원(현재 리스트 페렌츠 음악대학교)에서 한스 케슬러에게 작곡을 배웠다.[3] 졸업 후에는 파리에서 샤를-마리 비도르에게 1년간 사사했다.[3]
1905년부터 코다이는 사람이 드문 마을을 방문하여 민요를 수집하고 축음기 원통에 녹음하는 등 민속 음악학 분야의 중요 인물로서 활동을 시작했다.[3] 1906년에는 헝가리 민요에 관한 논문 "헝가리 민요의 시구 구조" (A Magyar népdal strófaszerkezetehu)를 썼다.[3] 이 무렵, 코다이는 훗날 아내가 되는 샨돌 엔마를 통해 평생의 동료이자 친구가 될 바르토크 벨라를 만나, 그에게 헝가리 민요를 전수했다. 두 사람은 함께 민요집을 출판했으며, 코다이의 작품에도 민요의 영향이 나타나기 시작했다.
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제1차 세계 대전과 그 이후 지역의 주요 지정학적 변화, 그리고 젊은 시절의 다소 소극적인 성격 때문에 코달리는 1923년까지 큰 대중적 성공을 거두지 못했다. 1923년 부다와 페슈트 합병 50주년을 기념하는 콘서트에서 그의 가장 잘 알려진 작품 중 하나인 《헝가리 시편》(Psalmus Hungaricus)이 초연되었다(바르토크의 《무곡 모음곡(Dance Suite)》도 같은 자리에서 초연되었다).
코다이는 이 기간에도 작곡을 계속하여 두 개의 현악 사중주곡, "첼로와 피아노를 위한 소나타"와 "바이올린과 첼로를 위한 이중주곡"을 발표했다.
1925년의 아동용 합창곡 "보세요, 집시가 치즈를 먹고 있네"를 작곡한 것을 계기로, 코다이는 음악 교육 문제에 큰 관심을 갖게 된다. 교육용 곡을 많이 작곡했고, 마찬가지로 저서도 출판했다. 이 분야에서 코다이의 연구는 헝가리 안팎을 막론하고 음악 교육에 중대한 영향을 미쳤다. 평론가들은 이 방법을 "코다이 메소드"라고 불렀지만, 실제로 코다이는 포괄적인 방법을 만들어낸 것이 아니라, 오히려 음악 교육을 이해하기 위한 원리를 정립했다는 점에서 잘못된 명칭이라고 여겨진다.
코다이는 또한 프로 합창단을 위한 곡과 함께, "마로슈세크 무곡", "갈란타의 춤곡", "'공작'에 의한 변주곡", "미사 브레비스"와 같은 작품을 작곡했다. 오페라 "하리 야노시"의 모음곡도 오페라 자체의 상연은 적었지만 유명해졌다.
1930년에는 부다페스트 대학교 철학과에서 학생들에게 민속 음악의 역사와 의의에 대한 강의를 하기도 했다. 1920년대에도 코다이는 헝가리의 마을들을 꾸준히 방문하여 민요를 수집하고 녹음하는 작업을 계속하였으며, 민속 음악에 관한 많은 논문을 집필하고 민요를 바탕으로 한 합창곡을 작곡했다.
제2차 세계 대전 중에도 부다페스트에 남아 1942년에 교직에서 물러났다. 전쟁 중에는 "전쟁 노래"와 "하느님의 기적" 등 페테피 샨돌의 애국·혁명적인 가사에 대해 여러 곡을 작곡했다. 부다페스트에서 전투가 시작되자 수도원으로 피신하여, 그곳에서 오르간곡 미사 브레비스를 합창·독창·오케스트라용으로 편곡했다.
코다이의 첫 번째 아내는 에른스트 폰 도흐나니의 피아노 4중주를 위한 왈츠 작품 3번과 "E.G.의 주제에 의한 변주곡과 푸가" 작품 4번(1897)의 헌정자였던 엠마 그루버(Emma Gruber, née Schlesinger, later Sándor)였다.[4] 엠마는 48년의 결혼 생활 후 1958년 11월에 사망했다.
13개월 후인 1959년 12월, 코달리는 프란츠 리스트 음악원의 19세 제자인 피체리 사로르타와 결혼하여 1967년 84세의 나이로 부다페스트에서 사망할 때까지 행복하게 살았다.[5]
1966년 코달리는 미국을 순회하며 스탠퍼드 대학교에서 특별 강연을 했고, 그 자리에서 그의 음악이 연주되었다.[6]
전쟁이 끝난 1945년에는 헝가리 국민 예술 회의 의장이 되었고, 1962년에는 헝가리 인민 공화국의 훈장을 받았다. 코다이는 그 외에도 국제 민족 음악 평의회 회장, 국제 음악 교육 협회 명예 회장직을 역임했다. 1956년 헝가리 혁명 당시에는 나지 이므레 지지자들로부터 대통령 후보로 추대되기도 했다.
1967년에 사망하여 부다페스트의 파르카시레트 묘지에 안장되었다.[10] 부모 모두 헝가리인이며, 거의 평생을 헝가리에서 보낸 작곡가로서, 헝가리인 예술가 중 가장 존경받고 잘 알려진 인물 중 한 명이었다.
1966년, 사망하기 전 해에 코다이의 이름을 딴 현악 사중주단 ""이 결성되었다.
2. 1. 유년 시절과 교육
코다이 졸탄은 1882년 헝가리 왕국 케치케메트에서 태어났다.[3] 어린 시절 바이올린을 배웠으며, 갈란타와 나지손바트(현재 슬로바키아의 트르나바)에서 성장하며 성가대에서 활동했다.[3] 체계적인 음악 교육을 받지는 않았지만 작곡을 하기도 했다.[3]1900년 부다페스트 대학교 언어학과에 입학함과 동시에 왕립 헝가리 음악원(현재 리스트 페렌츠 음악대학교)에서 한스 케슬러에게 작곡을 배웠다.[3] 졸업 후에는 파리에서 샤를-마리 비도르에게 1년간 사사했다.[3]
2. 2. 민요 수집과 연구 활동
1905년부터 코다이는 사람이 드문 마을을 방문하여 민요를 수집하고 축음기 원통에 녹음하는 등 민속 음악학 분야의 중요 인물로서 활동을 시작했다.[3] 1906년에는 헝가리 민요에 관한 논문 "헝가리 민요의 시구 구조" (A Magyar népdal strófaszerkezetehu)를 발표했다.[3] 이 무렵, 코다이는 훗날 아내가 되는 샨돌 엔마를 통해 평생의 동료이자 친구가 될 바르토크 벨라를 만나, 그에게 헝가리 민요를 전수했다.[3] 두 사람은 함께 민요집을 출판했으며, 코다이의 작품에도 민요의 영향이 나타나기 시작했다.1930년에는 부다페스트 대학교 철학과에서 학생들에게 민속 음악의 역사와 의의에 대한 강의를 하기도 했다.[3] 1920년대에도 코다이는 헝가리의 마을들을 꾸준히 방문하여 민요를 수집하고 녹음하는 작업을 계속하였으며, 민속 음악에 관한 많은 논문을 집필하고 민요를 바탕으로 한 합창곡을 작곡했다.
제2차 세계 대전 이후, 1962년 코다이는 헝가리 인민 공화국의 훈장을 받았다.[3] 또한 국제 민족 음악 평의회 회장, 국제 음악 교육 협회 명예 회장직을 역임했다.[3]
2. 3. 작곡 활동과 주요 작품
코다이 졸탄은 초기에는 실내악 작품을 주로 작곡했다. 대표적인 초기 실내악 작품으로는 현악 4중주 1번(1909), 첼로 소나타(1910) 등이 있다. 1923년에 초연된 《헝가리 시편》(Psalmus Hungaricus)은 코다이에게 큰 성공을 안겨주었다.코다이는 오페라, 관현악곡, 실내악곡, 합창곡 등 다양한 장르의 작품을 남겼다. 그의 대표작으로는 오페라 《하리 야노스》(1926)와 여기서 발췌한 모음곡, 관현악곡 《갈란타의 춤곡》(1933), 《헝가리 민요 변주곡》(''공작이 울었다'', 1939), 《관현악을 위한 협주곡》(1940) 등이 있다. 특히, 무반주 첼로 소나타(1915)는 첼로 레퍼토리에서 중요한 위치를 차지한다.
2. 4. 음악 교육 활동과 코다이 교수법
코다이는 성인이 된 후 평생 다양한 음악 교육 문제에 큰 관심을 가지고, 교육 방법에 대한 많은 자료를 저술했을 뿐만 아니라 어린이들을 위한 음악 작곡에도 많은 시간을 할애했다.[7] 1935년부터는 예뇌 아담과 함께 헝가리 초중등학교 음악 교육 개혁이라는 장기 프로젝트를 시작했다.[7]코다이 방법의 목표는 다음과 같다.
- 음악은 모든 사람을 위한 것이다.
- 음악 교육은 순차적이어야 하며 아동을 중심으로 시작해야 한다.
- 어린아이들은 어릴 때부터 음악 교육을 받아야 한다.
- 순서는 논리적이어야 하며 아동이 언어를 배우는 과정과 같은 과정을 따라야 한다.
- 음악 수업은 즐겁고 매력적이어야 한다.
- 노래는 음악 개념을 배우는 데 있어 첫 번째이자 가장 중요한 도구이다.
- 교사는 학생들의 "모국어"로 된 질 높은 민요 자료를 활용해야 한다.
1940년대에 개발된 헝가리 음악 교육 프로그램은 코다이 방법의 기초가 되었다.[7] 코다이 자신은 포괄적인 방법을 기록하지 않았지만, 음악 교육에서 따라야 할 원칙들을 확립했고, 이러한 원칙들은 제2차 세계 대전 이후 교육자들에 의해 널리 받아들여졌다. 그의 교육 방식은 코다이 손짓으로 발전했다.
영화 ''미지와의 조우''에서 UFO학자들의 회의 참석자들에게 배포된 시각 학습 보조 자료는 코다이 방법이라고 명명되었고, 악보를 손짓으로 나타내는 것을 언급했다.
2. 5. 제2차 세계 대전 이후
1945년 헝가리 국민 예술 회의 의장이 되었고, 1962년 헝가리 인민 공화국 훈장을 받았다. 그 외에도 국제 민족 음악 평의회 회장, 국제 음악 교육 협회 명예 회장직을 역임했다. 1956년 헝가리 혁명 당시에는 나지 이므레 지지자들로부터 대통령 후보로 추대되기도 했다.[9]1958년에 첫 아내 엔마가 사망했지만, 이듬해 12월 당시 19세로 리스트 페렌츠 음악대학교 학생이었던 피체리 사로르타와 재혼했다.[5] 이후 1960년부터 66년까지 매년 해외로 장기 여행을 다니며 다양한 강연과 회의에 참석했다.
1967년 부다페스트에서 사망하여 파르카시레트 묘지에 안장되었다.[10] 부모 모두 헝가리인이며, 거의 평생을 헝가리에서 보낸 작곡가로서, 헝가리인 예술가 중 가장 존경받고 잘 알려진 인물 중 한 명이었다.
1966년, 사망하기 전 해에 코다이의 이름을 딴 현악 사중주단 ""이 결성되었다.
3. 주요 작품
;무대 작품
- '''하리 야노스''', 작품번호 15 (1926)
- '''세켈리포노''' (방적소) (1924–1932)
;관현악
- 전원시 ''여름 저녁'' (1906, 1929년 개정)
- '''하리 야노스 모음곡''' (1926)
- 마로스제크의 춤곡 (1929; 1927년 피아노곡 편곡)
- 극장 서곡 (1931) (원래 ''하리 야노스''를 위해 작곡됨)
- '''갈란타의 춤곡''' (1933)
- 헝가리 민요 변주곡 (''Fölszállott a páva'', 또는 ''공작이 울었다'', 1939)
- 관현악을 위한 협주곡 (1940)
- 토스카니니 추모 교향곡 (1961)
;실내악 또는 독주악기
- 바이올린(또는 비올라 또는 첼로)과 피아노를 위한 아다지오 (1905)
- 현악 3중주를 위한 간주곡 (1905)
- 피아노를 위한 7개의 소품, 작품번호 11 (1918)
- 현악사중주 제1번 C단조, 작품번호 2 (1909)
- 첼로 소나타, 작품번호 4 (1910)
- 바이올린과 첼로를 위한 이중주, 작품번호 7 (1914)
- 첼로를 위한 소나타, 작품번호 8 (1915)
- 현악사중주 제2번, 작품번호 10 (1916–1918)
- ''세레나데'' 2바이올린과 비올라를 위한 작품, 작품번호 12 (1920)
- ''마로스제키 탄츠크'' (''마로스제크의 춤곡'', 피아노, 1927)
- 오르간 전주곡 ''팡게 링구아'' (1931)
- ''오르가노이다 아드 미쌈 렉탐'' (''고요한 미사'', 오르간, 1944)
- ''에피그램마크'' (1954)
;합창곡
- ''에스테 (저녁)'' (1904)
- '''헝가리 찬시''', 작품번호 13 (1923)
- 합창을 위한 무반주곡 ''마트라이 케페크 (마트라의 그림들)'' (1931)
- 합창을 위한 무반주곡 ''예수와 상인들'' (1934)
- ''성 스테판 왕에게 바치는 찬가'' (1938)
- '''부다 성 테 데움''' (1936)
- 합창을 위한 무반주곡 ''샨도르 시크의 테 데움'' (1961)
- 합창과 오르간을 위한 ''미사 브레비스'' (1942, 1948년 관현악 편곡)
- 합창과 오르간을 위한 '''라우데스 오르가니''' (1966)
- 합창을 위한 무반주곡 ''대림절 찬가 (베니, 베니, 임마누엘)''
;오르간
- ''인트로이투스 - 키리에''
- ''글로리아''
- ''크레도''
- ''산투스''
- ''베네딕투스''
- ''아뉴스 데이''
- ''이테 미사 에스트''
- ''114번 제네바 시편''
- ''팡게 링구아''
- ''라우데스 오르가니''
3. 1. 오페라
코다이 졸탄은 오페라 하리 야노스(Háry János) 작품 15(1925년 - 1926년)를 작곡했다. 전 4막으로 구성되었으며, 파울리니 베라와 할샤르니 요르트의 대본을 바탕으로 한다. 모음곡 버전으로도 잘 알려져 있다. 그 외의 무대 작품으로는 세켈리포노(Székely fonó) (방적소) (1924–1932), 친카 판나(Czinka Panna) (1946년 - 1948년)가 있다.3. 2. 관현악
코다이 졸탄의 관현악 작품은 대부분 1930년대에 작곡되었다. 1906년에 초판이 만들어져 헝가리 국립 오페라 극장 관현악단의 연주로 초연된 여름 저녁(Nyári este)은 1929년 아르투로 토스카니니의 권유로 개정되어 이듬해 토스카니니 지휘 뉴욕 필하모닉에 의해 연주되었다. 극장 서곡(Szinházi nyitány)은 원래 오페라 하리 야노스의 서곡이었으나, 하리 야노스 모음곡이 편곡될 때 독립된 곡이 되었다.마로슈세크 무곡(Marosszéki táncok)은 원래 피아노곡이었던 것을 발레용으로 관현악으로 편곡한 것이다. 갈란타의 춤곡(Galántai táncok)은 부다페스트 필하모니 협회 창립 80주년을 기념하여 작곡되었으며, 코다이는 여기서 거의 잊혀졌던 옛 마자르인 신병 모집 춤인 "베르붕코슈"(Verbunkos)를 부활시켰다.
헝가리 민요 "공작은 날았다"에 의한 변주곡(Variációk egy magyar népdalra "Fölszállott a páva")은 로열 콘세르트허바우 관현악단 창립 50주년 기념 위촉 작품으로, 1939년 11월 23일 빌럼 멩겔베르크의 지휘로 초연되었다. 옛날 헝가리를 지배했던 오스만 제국과 오스트리아 제국으로부터의 해방을 바라는 민요를 바탕으로 한 곡이며, "파시스트에 대한 저항의 곡"이라고도 불린다.
관현악을 위한 협주곡은 시카고 심포니 오케스트라 창립 50주년 기념으로 작곡되어 프레데릭 스톡의 지휘로 초연되었다. 교향곡 C장조는 1957년 토스카니니의 죽음을 계기로 그에게 바치는 작품으로 완성되었으며, '아르투로 토스카니니의 추억을 위하여'라는 부제가 붙기도 한다. 1961년 8월 16일 루체른 음악제에서 페렌츠 프리차이 지휘, 루체른 페스티벌 오케스트라에 의해 초연되었다.
3. 3. 실내악
코다이 졸탄은 다양한 실내악 작품을 작곡했다. 1905년에는 바이올린(또는 비올라 또는 첼로)과 피아노를 위한 아다지오를 작곡했다. 1909년에는 현악 4중주 1번 다단조 작품번호 2를 작곡했으며, 1910년에는 첼로소나타 작품번호 4를 작곡했다.1914년에는 바이올린과 첼로를 위한 2중주 작품번호 7을 작곡했다. 이 곡은 D장조를 기조로 한다. 1915년에는 무반주 첼로 소나타 나단조 작품번호 8을 작곡했는데, 이 곡은 첼로의 저음부 두 현을 반음 낮추어 조율하는 특수 조율법(스콜다투라)을 사용한 무반주 작품이다. 3악장 구성의 이 곡은 5옥타브에 달하는 넓은 음역을 사용하는 고도의 기교적인 작품이며, 헝가리 민요를 바탕으로 한 선율이 특징이다. 야노슈 슈탈커의 녹음이 유명하며, 1918년 5월 7일 부다페스트에서 켈페리가 초연하였다.
1917년에서 1918년 사이에는 피아노를 위한 7개의 소품, 작품번호 11을 작곡했다. 1920년에는 2대의 바이올린과 비올라를 위한 세레나데 작품번호 12를 작곡하였다.
3. 4. 피아노
코다이 졸탄은 다양한 피아노 작품을 작곡했다. 1909년에 9개의 소품 작품번호 3을 작곡했다. 1917년부터 1918년 사이에는 7개의 소품 작품번호 11을 작곡했다. 1927년에는 마로슈세크 무곡(Marosszéki táncok)을 피아노 버전으로 작곡했다.3. 5. 합창
코다이 졸탄의 작품은 1897년 원고부터 1966년의 합창곡(헝가리 미사곡 ''Magyar mise'', 오르간 찬가 ''Laudes organi'')까지 다양하며, 그중에서도 특히 합창곡이 많다. 다른 동시대 작곡가와 비교하여 아동 혼성 합창곡이 많은 것이 특징이다. 코다이의 합창곡은 헝가리어 작품 중에서도 특히 잘 알려져 있으며, 일본에서도 많은 합창단이 연주하고 있다.- '''봉헌가''' ''Offertorium'' (1901년, 관현악 반주)
- '''미제레레''' ''Miserere'' (1903년, 혼성 이중창)
- '''저녁''' ''Este'' (1904년, 혼성합창, 작사: P. 줄라이)
- '''Psalmus Hungaricus (Kodály)영어''' ''Psalmus Hungaricus'' 작품 13 (1923년): 부다페스트 50주년 기념제를 위해 의뢰받았다. 16세기 시인 케치케메티 베그 미하이(Kecskeméti Vég Mihály)의 시편 55편 헝가리어 번역에 작곡한 것으로, 아동 합창(ad Libitum)이 포함되어 있다. 이 곡은 헝가리 혁명 이후 반혁명 당시, 혁명에 협력했던 코다이가 불리한 상황에 놓였던 경험을 시편 55편의 가사에 투영하고 있다.
- '''집시가 치즈를 먹고 있다''' ''Túrót eszik a cigány'' (1925년, 고성 합창 / 1950년, 혼성 합창): 코다이가 아동용 합창을 쓰게 된 계기가 된 곡이다. 부다페스트 소년학교 교사 보르스 엔드레(Borus Endre)의 소개로 헝가리 시편 아동 합창단의 연습을 참관한 코다이가 그 연습 풍경에 자극을 받아 2~3주 만에 작곡했다고 한다. 1950년에 편곡되었다.
- '''허수아비''' ''Villő'' (1925년, 고성 합창)
- '''성령 강림절 순례''' ''Pünkösdölő'' (1929년, 고성 합창)
- '''새해 축가''' ''Új esztendőt köszöntő'' (1931년, 고성 합창)
- '''마트라의 풍경''' ''Mátrai képek'' (1931년, 혼성 합창)
- '''나지살론타의 축가''' ''Nagyszalontai Köszöntő'' (1931년, 고성·혼성 합창): 나지살론타 지방(제1차 세계대전 이후 일시를 제외하고는 루마니아령 살론타)에서 수집된 민요를 바탕으로 작곡된 합창곡이다. 생일이나 어머니의 날, 성명 축일에 상대방의 이름을 붙여 불렀던 민요라고 한다.
- '''세케이의 애가''' ''Székely keserves'' (1934년, 혼성 합창)
- '''호라티우스 《가곡》''' ''II.10 Horatii Carmen II.10'' (1934년, 혼성 합창)
- '''노인들''' ''Öregek'' (1933년, 혼성 합창, 작사: 베외뤠시 샨돌(Weöress Sándor))
- '''예수와 상인들''' ''Jézus és a kufárok'' (1934년, 혼성 합창): 신약 성서 속의 "어린 예수가 기도의 장소인 교회에서 장사를 하던 상인들을 쫓아냈다"는 에피소드에 곡을 붙인 것이다. 하지만 이 곡은 종교 음악이 아니다.
- '''항상 늦는 자들''' ''Akik mindig elkésnek'' (1934년, 혼성 합창, 작사: 아디 엔드레(Ady Endre))
- '''부다 성 테 데움''' ''Budavári Te deum'' (1936년, 관현악 반주)
- '''프란츠 리스트 찬가''' ''Liszt Ferenchez'' (1936년, 작사: M. 베레시마르티)
- '''공작은 날았다''' ''Fölszállott a páva'' (1936년, 남성 합창, 작사: 아디 엔드레)
- '''몰나르 안나''' ''Molnár Anna'' (1936년, 혼성 합창)
- '''헝가리 민족에게''' (충성의 노래) ''A Magyarokhoz'' (1936년, 혼성 합창, 작사: D. 베르제니)
- '''성 이슈트반에게 바치는 찬가''' ''Ének Szent István királyhoz'' (1937년, 남성 무반주 / 1938년, 혼성 기악 반주·무반주 혼성·무반주 소년 혼성)
- '''에예템 베예템''' (뛰어다니며) ''Egyetem, begyetem'' (1938년, 고성 합창)
- '''성 야노시 축일 축가''' ''János köszöntő'' (1939년, 소년 혼성 합창)
- '''노르웨이의 소녀들''' ''Norvég lányok'' (1940년, 혼성 합창, 작사: 베외뤠시 샨돌)
- '''첫 영성체''' ''Első áldozás'' (1942년, 혼성 합창, 작사: 세데 데네시(Szedő Dénes))
- '''발라시 바린트의 잊혀진 노래''' ''Balassi Bálint elfelejtett éneke'' (1942년, 혼성 합창, 작사: 가즈다그 에르지(GAZDAG Erzsi))
- '''미사 브레비스''' (1942년 - 1944년, 오르간 반주 / 1950년, 관현악 반주): "Ite missa est"가 작곡되어 있지만, 중세부터 르네상스 초기까지 몇몇 작곡된 것 외에는 거의 예를 찾아볼 수 없다.
- '''마음으로부터의 간청''' ''Szép könyörgés'' (1943년, 혼성 합창, 작사: 발라시 바린트)
- '''제네바 시편 121''' ''A 121. genfi zsoltár'' (1943년, 혼성 합창)
- '''전쟁 노래''' ''Csatadal'' (1943년, 혼성 이중창, 작사: 페테피 샨돌)
- '''포로의 나라의 아들''' ''Rabhazának fia'' (1944년, 남성 합창, 작사: 페테피 샨돌)
- '''하느님의 기적''' ''Isten csodája'' (1944년, 남성 합창, 작사: 페테피 샨돌)
- '''마자르 민족''' ''A magyar nemzet'' (1947년, 혼성 합창, 작사: 페테피 샨돌)
- '''애가''' ''Sirató ének'' (1947년, 혼성 합창, 작사: 보드로그 팔(Bodrogh Pál))
- '''즈리니의 호소''' ''Zrínyi szózata'' (1954년, 혼성 합창, 작사: M. Zrínyi Bar): 헝가리의 의사 즈리니가 헝가리의 전승(누군가가 국왕을 암살하려 할 때 말을 못하는 왕자가 소리를 질러 제지한)을 인용하여 헝가리 국민에게 봉기를 호소한 내용을 작곡한 것이다. 바리톤 독창으로 시작하여 점차 합창 파트가 많아지는 것은 마치 즈리니의 호소에 많은 국민들이 동의하고 결집하는 것과 같다.
- '''모하치''' ''Mohács'' (1965년, 혼성 합창, 작사: 키슈팔루디(Kisfaludy))
- '''오르간 찬가''' ''Laudes organi'' (1966년, 기악 반주)
- 헝가리 시편 작품번호 13(1923)
- 테 데움(1936)
- 작은 미사(1944)
- 합창을 위한 무반주곡 ''마트라이 케페크 (마트라의 그림들)'' (1931)
- 합창을 위한 무반주곡 ''예수와 상인들'' (1934)
- ''성 스테판 왕에게 바치는 찬가'' (1938)
- 합창을 위한 무반주곡 ''샨도르 시크의 테 데움'' (1961)
- 합창과 오르간을 위한 ''미사 브레비스'' (1942, 1948년 관현악 편곡)
- 합창과 오르간을 위한 '''라우데스 오르가니''' (1966)
- 합창을 위한 무반주곡 ''대림절 찬가 (베니, 베니, 임마누엘)''
3. 6. 가곡
코다이 졸탄은 1897년부터 1966년까지 다양한 장르의 작품을 작곡했지만, 그 중에서도 합창곡이 많으며, 특히 아동 혼성 합창곡이 많은 것이 특징이다. 코다이의 합창곡은 헝가리어 작품 중에서도 잘 알려져 있으며, 일본에서도 많은 합창단이 연주하고 있다.코다이의 가곡으로는 4개의 노래(1907), 노래 소리 작품번호 1(1907~9), 2개의 노래 작품번호 5(1912~17), 마지막 노래 작품번호 6(1912~17), 5개의 노래 작품번호 9(1915~18), 3개의 노래 작품번호 14(1924~29)가 있다.
4. 코다이 교수법
코다이는 성인이 된 후 평생 다양한 음악 교육 문제에 큰 관심을 가지고, 교육 방법에 대한 많은 자료를 저술했을 뿐만 아니라 어린이들을 위한 음악 작곡에도 많은 시간을 할애했다.[7] 1935년부터 동료인 예뇌 아담과 함께 헝가리 초중등학교 음악 교육 개혁이라는 장기 프로젝트를 시작했다.[7] 그의 업적은 여러 권의 매우 영향력 있는 서적 출판으로 이어졌다.[7]
코다이 방법의 목표는 다음과 같이 요약할 수 있다.
- 음악은 모든 사람을 위한 것이다.
- 음악 교육은 순차적이어야 하며 아동을 중심으로 시작해야 한다.
- 어린아이들은 어릴 때부터 음악 교육을 받아야 한다.
- 순서는 논리적이어야 하며 아동이 언어를 배우는 과정과 같은 과정을 따라야 한다.
- 음악 수업은 즐겁고 매력적이어야 한다.
- 노래는 음악 개념을 배우는 데 있어 첫 번째이자 가장 중요한 도구이다.
- 교사는 학생들의 "모국어"로 된 질 높은 민요 자료를 활용해야 한다.
1940년대에 개발된 헝가리 음악 교육 프로그램은 코다이 방법의 기초가 되었다. 코다이 자신은 포괄적인 방법을 기록하지 않았지만, 음악 교육에서 따라야 할 원칙들을 확립했고, 이러한 원칙들은 제2차 세계 대전 이후 교육자들에 의해 널리 받아들여졌다. 그의 교육 방식은 코다이 손짓으로 발전했다.
영화 ''미지와의 조우''에서 UFO학자들의 회의 참석자들에게 배포된 시각 학습 보조 자료는 코다이 방법이라고 명명되었고, 악보를 손짓으로 나타내는 것을 언급했다.
5. 유산 및 기념물
페치시는 1976년 센트 이슈트반 광장에 코다이의 업적을 기리는 실물 크기의 청동상을 제작 의뢰했다.[8] 조각가 이머레 바르가는 페치의 성 베드로와 바울 대성당을 등지고 과거 어린이 놀이터가 있던 곳을 향하도록 조각상을 배치했는데, 이는 코다이가 어린이 음악 교육에 중점을 두었던 점을 반영한 것이다.[8] 그는 밤나무 사이를 걷는 노인으로 묘사되어 있다.[8]
1956년 헝가리 혁명 당시, 노동자 평의회는 코다이의 "뛰어난 국내외 명성" 때문에 그를 대통령으로 하는 정부 수립을 제안했다.[9]
6. 저서
코다이 졸탄은 바르토크와 함께 트란실바니아의 헝가리인 – 민요(''Erdélyi magyarság: népdalok'')를 1923년 부다페스트에서 출판하였다. 또한, 1937년에는 헝가리의 민속 음악(''A magyar népzene'')을 부다페스트에서 출판하였는데, 이는 일본어로 번역되어 관정(음악지우사, 1971년)에서 출판되기도 하였다. 아고슈트 죄라이(Ágost Gyulai)와 함께 아라니 야노시의 민요집(''Arany János népdalgyűjteménye'')을 1953년에 부다페스트에서 출판하였다.
참조
[1]
LPD
[2]
EPD
[3]
웹사이트
Zoltán Kodály (Composer, Arranger)
https://bach-cantata[...]
2022-07-22
[4]
서적
Ernst von Dohnányi: A Song of Life
https://books.google[...]
Indiana University Press
2002-07-12
[5]
서적
Greene's Biographical Encyclopedia of Composers
The Reproducing Piano Roll Foundation
[6]
웹사이트
Kodály Center for Music Education :: The Kodály Philosophy
http://kodaly.hnu.ed[...]
[7]
웹사이트
The Kodály Concept – Organization of American Kodaly Educators
https://www.oake.org[...]
2023-02-07
[8]
웹사이트
Kodály Statue – Pécs
https://www.iranypec[...]
2018-07-14
[9]
서적
Facing Reality
Bewick/ed
[10]
일반
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